{"title":"Artes escénicas","description":null,"products":[{"product_id":"el-libro-del-cine-varios","title":"El libro del Cine | Varios","description":"                             \u003cp\u003eCon un lenguaje claro, carteles de época, fotogramas de filmes emblemáticos y originales infografías,  El libro del cine  explora los personajes, las tramas y los temas de más de cien películas que han dejado huella más allá de la gran pantalla.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 327                 ","brand":"DK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134020899007,"sku":"357","price":139000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9780241668672.jpg?v=1788446614"},{"product_id":"jairo-pinilla-andres-david-barragan-montana","title":"Jairo Pinilla | Andrés David Barragán Montaña","description":"                             \u003cp\u003eEste libro celebra el legado cinematográfico y la vida del exótico director colombiano Jairo Pinilla. Para tal efecto, plasma algunos de los episodios más relevantes de su trayectoria artística en afiches ilustrados con la estética de las películas de terror tipo Cine B.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 32                 ","brand":"Puntoaparte Ltda.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134072508607,"sku":"11283","price":50000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9786289501704.jpg?v=1788447835"},{"product_id":"cine-sentido-omar-ardila-murcia","title":"Cine-sentido | Omar Ardila Murcia","description":"                             \u003cp\u003eEn la historia del cine han habido muchas vertientes teóricas que asumen y explican las formas de desarrollo de las películas y los estilos de los y las cineastas. Omar Ardila decide apoyarse en Deleuze y su categoría de Cine Sentido, a partir de la cual se puede pensar en una tradición alterna, otra tradición que muestre la dinámica de un cine que no se conforma con la historia, con la narración, sino se devuelve a sus raíces, a las imágenes y sus posibilidades. Un cine que no solo apele a nuestras emociones como público, sino que nos permite una experiencia de la existencia misma, del sentido de lo humano, del arte, de aquello que se muestra cada vez que el arte revela una verdad humana.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 188                 ","brand":"Favila Editorial SAS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134073000127,"sku":"11409","price":45000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9786289536027.jpg?v=1788447847"},{"product_id":"almodovar-pau-gomez","title":"Almodóvar | Pau Gómez","description":"                             \u003cp\u003e* Acceda al vibrante mundo de Pedro Almodóvar, el icónico cineasta español cuyas cautivadoras, audaces y sugerentes películas han dejado una huella indeleble en el panorama cinematográfico mundial. A lo largo de cuatro décadas, Almodóvar ha desafiado las convenciones de género y haraspasado fronteras, ha recibido la aclamación internacional y se ha ganado una fiel legión de fans por su cine apasionado, imprevisible y poderosamente único. Descubra cómo la exploración de la familia, la identidad de género, la sexualidad y la condición humana han convertido a Almodóvar en pionero del cine queer y una respetada voz en el arte contemporáneo.  Cada capítulo de esta retrospectiva, que analiza su desarrollo desde sus primeras y controvertidas películas hasta la innovadora Mujeres al borde de un ataque de nervios, las oscarizadas Todo sobre mi madre y Hable con ella, y más allá, representa un viajeinematográfico en sí mismo. Esta es una celebración exhaustiva y visualmente impactante de la ilustre carrera de este maestro de la narración. Se incluyen numerosas fotografías inéditas de archivo y momentos únicos entre bambalinas. Un libro imprescindible para todo aquel que trate de entender y apreciar el genio de una leyenda del cine.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 240                 ","brand":"Blume","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134081519807,"sku":"12355","price":198000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788410048942.jpg?v=1788448062"},{"product_id":"cuaderno-de-trabajo-ii-1974-2001-ingmar-bergman","title":"Cuaderno de trabajo II (1974-2001) | Ingmar Bergman","description":"                             \u003cp\u003eIngmar Bergman no concibió los escritos que se recogen bajo el título de Cuaderno de trabajo como una obra destinada a su publicación, sino como un diario íntimo de su actividad creadora en el que iba perfilando el modo en el que se desarrollaría el argumento de sus obras cinematográficas.\n\n\n«El valor de los cuadernos de trabajo no radica tanto en el emblemático nombre de Bergman, en que es el gran cineasta quien escribe acerca de sus películas, sino al contrario, creo yo, lo que ocurre en este libro ocurre por debajo del nombre, fuera de su alcance, y por tanto representa y muestra los procesos creativos per se: ¿Qué es crear? ¿Qué se precisa para crear? ¿Cómo abrir campo para una obra, cómo mantenerlo abierto, cómo ampliarlo? ¿En qué pensar, qué buscar?» (del prólogo de Karl Ove Knausgård).\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 580                 ","brand":"Nórdica Libros","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134083616959,"sku":"12584","price":150000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788410200623.jpg?v=1788448108"},{"product_id":"como-realizar-tus-propias-peliculas-miguel-parga","title":"Cómo realizar tus propias peliculas | Miguel Parga","description":"                             \u003cp\u003eA través de las páginas de este libro, el autor, Miguel Parga, nos proporciona la información necesaria para iniciarnos en la realización de películas con los medios disponibles a nuestro alcance.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 200                 ","brand":"Hoaki","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134086271167,"sku":"12883","price":170000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788410650183.jpg?v=1788448174"},{"product_id":"juego-de-tronos","title":"Juego de tronos","description":"                             \u003cp\u003eÉste es un libro para los que sabemos lo que significa ser hijos del verano y prepararnos para la inminente llegada de un larguísimo invierno. Un libro para los que hemos hecho cosas terribles por amor, y volveríamos a hacerlas. Un libro para los que conocemos la traición, y somos capaces de olvidarla. Un libro para leer junto a la chimenea, mientras ahí fuera sigue nevando, en un mundo donde los Otros no van a dejar de acecharnos.\n\nLos editores hemos recorrido las tierras de Poniente, hemos cruzado el Mar Estrecho y hemos llegado más allá del Muro para encontrar a los autores de este libro: escritores, periodistas, historiadores, pensadores e ilustradores tan diversos como sus propios orígenes y los de sus estirpes.\n\nGracias a todos ellos, éste es un libro híbrido y promiscuo, como lo es también Juego de tronos. Se abre con un magnífico reportaje de la periodista norteamericana Laura Miler, y se cierra con un relato inédito de Manel Loureiro (autor de la trilogía Apocalipsis Z y amigo personal de George R. R. Martin) ambientado en el mundo de Canción de hielo y fuego. Entre uno y otro encontramos textos sobre literatura, televisión, filosofía, política, historia, cine, sexo, violencia y dragones. Un libro sobre todo lo que forma parte de una de las sagas más importantes de nuestro tiempo. Un libro sobre todo lo que conforma la serie de televisión más espectacular del momento.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 208                 ","brand":"Errata Naturae Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134098919615,"sku":"16220","price":98000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788415217336.jpg?v=1788448457"},{"product_id":"el-cuento-de-la-criada-ensayos-para-una-incursion-en-la-republica-de-gilead-jorge-carrion","title":"El Cuento de la criada. Ensayos para una incursión en la república de Gilead | Jorge Carrión","description":"                             \u003cp\u003eCuando parecía difícil asistir a un fenómeno televisivo como aquellos que han marcado lahistoria de HBO, irrumpe en nuestras pantallas El cuento de la criada, adaptación de la mítica novela de Margaret Arwood, una de las ecritoras más aclamadas de la actualidad. Hemos querido homenajear a esta clarividente serie reuniendo textos firmados por autores nacionales que nos hablan de esta producción en relación con el totalitarismo gestacional, el uso de la propaganda, la ciencia ficción distópica, los sistemas de castas, la historia del puritanismo, el neofeudalismo globalizado, las referencias filosóficas de sus guiones, sus vínculos y distancias con la novela de Arwood y el resto de su obra.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 288                 ","brand":"Errata Naturae Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134120513727,"sku":"20992","price":110000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417800055.jpg?v=1788448970"},{"product_id":"the-king","title":"The King","description":"                             \u003cp\u003ePocos autores han dejado escrito un universo tan vasto y complejo, que de un modo u otro nos interpela a todos. Pero también pocos escritores están tan mal considerados por la, ay, élite cultural. Quizá queramos que eso cambie, o quizá tan sólo se trate de reírnos del arriba y el abajo. Sea cual sea la tarea, para este libro contamos con cómplices adoradores de su obra como los escritores Rodrigo Fresán, Mariana Enriquez, Edmundo Paz Soldán o Laura Fernández, y con expertos en sus ficciones como Tony Magistrale, Grett Littmann y Katherine Allen. Y muchos más. Todos ellos nos cuentan por qué Stephen King es, en definitiva, The King. Aquí tienes nuestro homenaje al rey del terror.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 288                 ","brand":"Errata Naturae Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134121922751,"sku":"20995","price":110000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417800093.jpg?v=1788448972"},{"product_id":"juan-rulfo-en-el-cine","title":"Juan Rulfo en el cine","description":"                             \u003cp\u003eEste libro incluye tres guiones inéditos: la adaptación cinematográfica que escribieron GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ y CARLOS FUENTES para El gallo de oro; el guión definitivo de El gallo de oro y el primer guión para Pedro Páramo.\n\nLas relaciones de Juan Rulfo con el cine fueron más extensas de lo que el público no especializado suele suponer y cubren diversos campos en esta por definición multifacética actividad. Douglas J. Weatherford ha estudiado todos los ángulos de esta vinculación entre Rulfo, su obra y la cinematografía a lo largo de los años, revisando archivos públicos y privados tanto en México como en los Estados Unidos, además de reunir documentos y testimonios desconocidos hasta hoy para ubicarlos en una gran obra de investigación que Editorial RM y la Fundación Juan Rulfo han editado y cuyo primer volumen presentan este 2021.\n\nLas páginas del libro incluyen la investigación y textos de Douglas J.Weatherford y ensayos de José Carlos González Boixo y Fernando Mino.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 424                 ","brand":"RM Verlag, S.L","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134130311359,"sku":"21472","price":220000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417975166.jpg?v=1788449086"},{"product_id":"historia-del-cine-mark-cousins","title":"Historia del cine | Mark Cousins","description":"                             \u003cp\u003e* El cineasta y escritor Mark Cousins narra una historia del cine desde sus inicios silenciosos y sombríos hasta el negocio\nglobal multimillonario en que se ha convertido en la actualidad.\n* Rinde homenaje a los pensadores radicales que han configurado nuestros paisajes cinematográficos y celebra las películas icónicas que nos continúan influyendo.\n* Una edición actualizada de un texto trascendental, con nuevos capítulos, que se convierte en un análisis convincente y\naccesible de la innovación en pantalla, del estilo cinematográfico y del impacto cultural del cine en todo el mundo.\n\nLa creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Éste es el principio del que parte este libro, sin el cual\nresulta imposible entender lo que ha convertido el séptimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad.\n\nComentarios sobre personalidades, datos referentes a avances tecnológicos y cambios en la producción junto con comprometidas\ndescripciones de las escenas más innovadoras de las propias películas, captan los aspectos más relevantes de la historia del cine\nsin tener que recurrir a la jerga cinematográfica ni a un exceso de teoría. Explica cómo los cineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 552                 ","brand":"Naturart","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134145122495,"sku":"22495","price":210000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788418459122.jpg?v=1788449254"},{"product_id":"el-cine-antonin-artaud","title":"El cine | Antonin Artaud","description":"                             \u003cp\u003eLas relaciones de Antonin Artaud (1896-1948) con el cine tuvieron siempre un carácter ambiguo y complejo: como indica uno de sus biógrafos, siempre osciló entre la sospecha de que la naciente industria sólo era un medio poco honrado de ganarse la vida («no puede uno trabajar en el cine sin avergonzarse») y la esperanza de que esta nueva forma de expresión pudiera permitirle el descubrimiento de un lenguaje auténticamente creador y revolucionario. Actor y guionista, como teórico planteó problemas y adivinó perspectivas que siguen resultando hoy día más actuales que nunca. El presente volumen incluye una selección de sus reflexiones sobre el cine (expresadas en críticas, entrevistas, ensayos y cartas) y siete sinopsis, entre las que destaca la de \"La concha y el reverendo\", único guión suyo llevado a la pantalla de forma específica.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 168                 ","brand":"Alianza Editorial","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134228549823,"sku":"37365","price":96900.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788491812289.jpg?v=1788450678"},{"product_id":"pubis-angelical-manuel-puig","title":"Pubis Angelical | Manuel Puig","description":"                             \u003cp\u003ePubis angelical narra, en un primer plano, la historia de una mujer enferma en una clínica, que ilumina, a través del recuerdo de su vida amorosa, no pocas claves de la vida argentina de las últimas décadas. Paralelamente, otro plano nos sitúa en una aventura que empieza en Europa Central en los años treinta, continúa en Hollywood y se prolonga en el futuro, ya en un clima cercano a la ficción científica, que recupera elementos de la novela rosa y de la parapsicología. La asombrosa capacidad de Manuel Puig para reproducir el habla cotidiana y emplear las formas de la cultura popular se pone aquí al servicio de la observación del alma femenina.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 312                 ","brand":"Laguna Libros SAS.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134283501759,"sku":"51476","price":54000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9789585474161.jpg?v=1788451583"},{"product_id":"jose-manuel-freidel-adela-donadio-copello","title":"José Manuel Freidel | Adela Donadío Copello","description":"                             \u003cp\u003eFreidel le dedicó su vida al teatro. Sin seguir modas, sin\n                    complacencias, sin concesiones, fiel únicamente a su voz. No le interesó para\n                    nada lo material, cosa extraña en una cultura en la que el apego al dinero y la\n                    acumulación de riqueza son los signos del progreso. Él hizo todo lo contrario.\n                    Trabajó en dos universidades para hacer la única inversión que consideró en\n                    verdad valiosa, llevar a escena todas sus obras, sostener sus grupos, en lo\n                    emocional, en lo artístico y en lo material. Este libro es una invitación a las\n                    nuevas generaciones del teatro del país y de otras latitudes a montar las obras\n                    de Freidel desde otras visiones, con lecturas que descubran nuevos hilos en su\n                    tejido dramatúrgico, y con puestas en escena de vuelo y riesgo como fueron las\n                    suyas en su momento.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 398                 ","brand":"Universidad Eafit","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134298968255,"sku":"54923","price":190000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9789587207927.jpg?v=1788451954"},{"product_id":"contra-el-cine-obras-cinematrograficas-completa-1952-1978-guy-debord","title":"Contra el cine obras cinematrograficas completa 1952-1978 | Guy Debord","description":"                             \u003cp\u003eGuy Debord se decía cineasta. En la breve biografía publicada para el estreno de su película La sociedad del espectáculo (1974) se presenta de ese modo pero sin dejar de subrayar la distancia entre lo que dicha actividad significaba en su caso particular y los desempeños esperables para un director. Como es sabido, la vida de Debord estuvo marcada por el cine y por la voluntad de negarlo de todas las maneras posibles, con y contra el cine, como se tituló uno de sus artículos en la revista Internationale Situationniste. Su primera acción pública fue la proyección de una película sin imágenes, y la última privar al mundo de la posibilidad de ver sus films, cosa que realmente ocurrió durante el final de su vida. También la obra a la que ha quedado más asociado, La sociedad del espectáculo, antes de llegar a ser un libro fue un proyecto de película de un género nuevo. Si hoy paradójicamente podemos hablar de la influencia subterránea de la obra fílmica de Debord, que alimentó tanto a la nouvelle vague como las prácticas de cine militante y videoactivismo de los setenta hasta el presente, no es porque aspirara a labrarse semejante posición en la historia de las formas artísticas. Todo lo contrario: si algo caracterizó esta incursión a regañadientes fue la voluntad de destrucción del cine por sus propios medios: que el saqueo de realidad que practica la cámara sea sustituido por el saqueo de las imágenes recontextualizadas en un nuevo montaje.\n\nLa publicación de este volumen hoy, que reúne por primera vez en español la totalidad de los guiones escritos por Debord, no es inocente ni un mero ejercicio archivista. Sabemos que nuestro paisaje mediático no es el mismo y que el cine ya no es lo que era. Sin embargo, la poética de apropiación debordiana, su utilización del plagio y del desvío como ejercicios estético-políticos y la corrupción minuciosa de todos los componentes elementales que constituyen el dispositivo cinematográfico (fotograma, banda de imagen y de sonido, pantalla, sala, comentario, crítica), se erigen ahora como una estrategia vigente para hacer frente al flujo perpetuo de imágenes digitales. Parafraseando al grupo esloveo Laibach, probablemente una de las lecturas más interesantes del situacionismo desde la cultura pop: Todo arte es susceptible de manipulación política, a excepción de aquel que hable el lenguaje de esa misma manipulación.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 252                 ","brand":"Caja Negra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134378889407,"sku":"64868","price":95000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9789871622832.jpg?v=1788452473"},{"product_id":"lenguaje-del-cine-praxis-del-filme-luis-alonso-garcia","title":"Lenguaje del cine, praxis del filme | Luis Alonso García","description":"                             \u003cp\u003eEste libro es un ensayo sobre la estructura general de la imagen-cine tal como las hemos comprendido durante un siglo. Pero, al contrario que otras muchas introducciones al cine, este libro parte de la discusión sobre cómo la historia y la praxis del cine construyen eso que cotidiana y académicamente entendemos por «lenguaje del cine». Para ello se realizan tres grandes trayectos que no reniegan de su carácter problemático: desde la crítica del sistema institucional que ha restringido nuestra operación y reflexión sobre el cine (bajo la falsa cima de un amado y llorado cine clásico) al esquema final de la doble configuración sígnica de la imagen-cine (entre lo icónico-plástico y lo escénico-narrativo), pasando por una concreta y específica definición de la imagen dentro del mundo de los artificios y las praxis culturales de la comunicación.\n\nLa colección ESTUDIOS DE COMUNICACIÓN asume ese reto: pensar el devenir de la historia y el acontecer de la cultura desde la centralidad otorgada a los artificios textuales y las praxis comunicacionales, sea cual sea el ámbito en el que tendemos a parcelar el concepto de comunicación como objeto de conocimiento: las Bellas Artes, la Comunicación Audiovisual, el Diseño, la Fotografía y el Cine, la Historia del Arte y la Cultura, las Humanidades, los Medios de Masas, las Nuevas Tecnologías, el Periodismo, la Publicidad y la Propaganda, las Telecomunicaciones… En la forma del manual, el ensayo o la monografía, el objetivo de esta aventura —emprendida por una clásica editorial iberoamericana de estudios académicos— es dar a los jóvenes y mayores de hoy en día —alumnos y alumnas de los nuevos grados o, simplemente, aprendices de la vida— los interrogantes esenciales para su comprensión e intervención en el mundo que nos ha tocado vivir. Pues, como siempre, las respuestas están en el aire.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 232                 ","brand":"Plaza y Valdes, S.L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134690873535,"sku":"68594","price":83000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788492751570.jpg?v=1788452897"},{"product_id":"espanol-de-cine-antxon-salvador","title":"Español de cine | Antxon Salvador","description":"                             \u003cp\u003eMás de 250 películas imprescindibles de España e Hispanoamérica desde el inicio del sonoro hasta hoy, rodadas en español. Una selección de las más destacadas películas de nuestra cultura, rescatando las joyas olvidadas sin prescindir de las cintas más comerciales y conocidas. Un enfoque totalmente innovador que asocia la mejor producción cinematográfica rodada en español. Esta antología pretende acercar al espectador los títulos más significativos rodados en el idioma español en cualquiera de los países que componen su comunidad idiomática a ambos lados del Atlántico. Se trata de un libro didáctico a la vez que crítico. Un manual de consulta entretenido y bien ilustrado que invita al lector a convertirse en espectador. Los conocedores del cine español descubrirán que el cine hispanoamericano -un hermano lejano y poco visitado- ha producido valiosas historias dignas de ser reconocidas. Y junto a ellas, títulos clásicos del cine español arropados por una serie de películas con menos galones pero que también iluminan la cultura expresada en nuestra lengua, un idioma que compartimos más de 400 millones de hablantes repartidos en una veintena de países\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 272                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134749593791,"sku":"68852","price":95000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788498013726.jpg?v=1788452982"},{"product_id":"el-cine-negro-simsolo-noel","title":"El cine negro | Simsolo Nöel","description":"                             \u003cp\u003eYa situado en tiempos de la Gran Depresión o en los años de la Segunda Guerra Mundial, ya en otros posteriores, marcados por el miedo al apocalipsis atómico o a la caza de brujas de la Guerra Fría, EL CINE NEGRO es sin discusión uno de los géneros mayores de la historia del cine. A su grandeza han contribuido directores -Alfred Hitchcock, Fritz Lang, Raoul Walsh, Orson Welles, Samuel Fuller y John Huston-, obras de culto -El sueño eterno, La jungla de asfalto, La dama de Shanghai, Los sobornados, Laura, Callejón sin salida, Gilda- e iconos incontestables, como Lauren Bacall, Marlene Dietrich, Grace Kelly, Lana Turner, Rita Hayworth, Humphrey Bogart, James Cagney o Edward G. Robinson, entre otros. En el presente volumen, NOËL SIMSOLO, director, guionista e historiador del cine, nos ofrece una visión innovadora del género desde sus comienzos y señala sus límites inspirándose tanto en sus fuentes literarias como en las estrictamente cinematográficas.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 448                 ","brand":"Alianza Editorial","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134800842943,"sku":"69081","price":130400.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788420682525.jpg?v=1788453055"},{"product_id":"estudios-avanzados-de-performance-richard-schechner","title":"Estudios avanzados de performance | Richard Schechner","description":"                             \u003cp\u003eEl llamado performance es una expresión artística que se ha arraigado persistentemente en la cultura; sus frutos son tan variados como visibles. Diana Taylor y Marcela Fuentes ofrecen aquí una selección de ensayos que dialogan entre sí y que en su conjunto delinean el concepto de performance, con todas sus implicaciones, a la vez que redefinen algunos de sus planteamientos: en lugar de preguntarnos qué es o no es el performance, hay que preguntarse qué nos permite hacer y ver performance, tanto en términos teóricos como artísticos. Los textos aquí reunidos, escritos por algunos de los más reconocidos teóricos del tema lo mismo que por los propios artistas, quienes hablan desde su experiencia personal, abordan el performance no sólo como una forma artística, sino también tomando en consideración otros aspectos como, por ejemplo, su calidad de acto cotidiano, en el que se expresa una identidad cultural, o bien como vehículo de protesta política y social.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 600                 ","brand":"Fondo de Cultura Económica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46135043555519,"sku":"70943","price":99000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9786071681652.jpg?v=1788453678"}],"url":"https:\/\/tienda.elcallejonlibreria.com\/collections\/artes-escenicas.oembed?page=2","provider":"El callejón librería","version":"1.0","type":"link"}