{"title":"Fotografía y fotógrafos","description":null,"products":[{"product_id":"que-hace-un-boson-como-tu-en-un-big-bang-como-este-javier-santaolalla","title":"¿Qué hace un bosón como tú en un big bang como éste? | Javier Santaolalla","description":"                             \u003cp\u003eUn libro ameno y desenfadado, que explica de manera clara conceptos tan abstractos como los campos cuánticos o el bosón de Higgs, narrado con humor y precisión por el autor de El bosón de Higgs no te va a hacer la cama. «Si cuando sales de noche a un sitio despejado levantas la cabeza y sólo ves puntos de luz, te estás perdiendo la mejor parte de estar vivo. Yo veo partículas que surgen de una gran explosión hace miles de millones de años, que chocan y se transforman mientras se van agrupando por gravedad. Veo cómo se van creando cúmulos de materia en forma de nubes de gas, que dan lugar a sistemas mayores llamados galaxias. Pero también veo ese maravilloso viaje del ser humano para entender quiénes somos, qué hacemos aquí, acompañados de genios como Galileo o Einstein, de grandes ideas como la relatividad o la mecánica cuántica, de historias como el gato de Schrödinger, el sombrero mexicano o la manzana de Newton... Este libro es un viaje hacia las estrellas, hacia el Big Bang, pero por encima de todo hacia el interior de nosotros mismos. Nos permitirá situar mejor el lugar que ocupamos en este mundo». Javi Santaolalla\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 416                 ","brand":"Editorial Océano","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134033449151,"sku":"5621","price":110000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9786075576640.jpg?v=1788446964"},{"product_id":"fotografia-emma-lewis","title":"Fotografía | Emma Lewis","description":"                             \u003cp\u003e¿Cómo interactuó el movimiento abolicionista con la entrada de las mujeres en el ámbito de la fotografía? ¿Qué tiene que ver este medio con los tabúes menstruales? ¿Existe la «imagen feminista»? Ya sea con su trabajo en un estudio o en primera línea, las mujeres han hecho su aportación en todos los aspectos de la breve historia de la fotografía. Para algunas, el género y la identidad de género están en primer plano; para otras, son aspectos meramente fortuitos. Todas se han visto afectadas por las estructuras de poder más allá de los objetivos de sus cámaras. Demasiadas han sido, y siguen siendo, ignoradas. Un análisis serio y de alcance internacional: más de 140 fotógrafas a través de diez ensayos temáticos y las biografías de 75 profesionales, muchas de ellas basadas en la información recopilada en conversaciones con la autora. Al trazar un mapa de los avances fotográficos en relación con los derechos y roles de género cambiantes, este libro arroja luz sobre cómo la fotografía ha sido testigo de los movimientos sociales de las mujeres y ha dado visibilidad a las causas por las que luchan. Y, a su vez, las diferentes corrientes del feminismo han proporcionado otras formas de entender la fotografía.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 256                 ","brand":"Naturart","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134085124287,"sku":"12706","price":270000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788410268586.jpg?v=1788448146"},{"product_id":"world-press-photo-2025-autores-varios","title":"World press photo 2025 | Autores Varios","description":"                             \u003cp\u003e* Sumérjase en esta enriquecedora selección del mejor fotoperiodismo y fotografía documental del mundo. Durante 70 años, el concurso anual de World Press Photo ha reconocido el mejor trabajo realizado a lo largo del año anterior. * Este libro presenta lo más sobresaliente de las 59 320 fotografías tomadas por 3778 fotógrafos de 141 países que han participado en el concurso de 2025. * En su interior se incluyen imágenes de lucha y desafío, pero también de calor humano y valentía: un trabajo visualmente impactante que ayuda a profundizar en las historias que hay detrás de las noticias. El premio a la Fotografía del Año ha sido para Samar Abu Elouf, con el retrato de Mahmoud Ajjour, un niño gazatí herido por una explosión mientras ayudaba a su familia a huir de un ataque israelí. La fotógrafa, refugiada en Doha, retrata también a otros niños heridos evacuados de Gaza. Los dos finalistas son, por un lado, John Moore, con «Cruzar de noche», que retrata la realidad migratoria no autorizada desde China a Estados Unidos desde una perspectiva humana, más allá de las cifras y el discurso político: revela la esperanza y la desesperación detrás de cada rostro. El segundo finalista es Musuk Nolte, con su fotografía «Sequía en el Amazonas», que ilustra cómo el cambio climático impacta de forma directa a las comunidades más vulnerables.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 940                 ","brand":"Naturart","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134086107327,"sku":"12831","price":190000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788410469518.jpg?v=1788448170"},{"product_id":"breve-historia-de-la-fotografia-ian-haydn-smith","title":"Breve historia de la fotografía | Ian Haydn Smith","description":"                             \u003cp\u003eEste libro presenta una breve historia de la fotografía y destaca los géneros y los estilos más significativos en el desarrollo del medio.\nTambién recorre los avances tecnológicos mediante los cuales la primitiva cámara oscura acabó por transformarse en la moderna réflex digital. Y destaca cincuenta obras clave, que abarcan desde el pictorialismo y el fotoperiodismo hasta la abstracción y la fotografía directa, que han dejado una huella indeleble en la trayectoria del medio.\nNo se trata de una historia exhaustiva, pero pone de relieve la importancia de la fotografía para entender el mundo que nos rodea. Asimismo, se evita el uso excesivo de tecnicismos y se propone al lector que disfrute y comprenda el arte de la fotografía desde su creación.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 224                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134113108159,"sku":"19684","price":130000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417254407.jpg?v=1788448798"},{"product_id":"desde-el-aire-eamonn-mccabe","title":"Desde el aire | Eamonn McCabe","description":"                             \u003cp\u003eDesde casi el nacimiento de la fotografía, la gente ha tomado imágenes de la Tierra desde el aire con resultados visuales espectaculares.  Este libro celebra los más de 150 años de la fotografía y narra la fascinante historia de cómo se crearon estas imágenes y de los artistas que elevaron la fotografía a nuevos niveles. Una visión única de los sucesos, desafíos y cambios que han tenido lugar a lo largo de más de un siglo de historia de la humanidad.  La historia de la fotografía aérea es un reflejo de la propia historia de la fotografía. Sin aquellos pioneros que solventaron el problema de cómo captar una imagen mientras sobrevolaban la Tierra en un globo aerostático o un avión, es posible que nunca se hubiera inventado la cámara digital o la hoy en día ubicua cámara que incorporan todos los teléfonos móviles. Desde el momento en que Nadar sobrevoló París en la década de 1850, los fotógrafos se inspiraron para inventar nuevas formas de captar la belleza de nuestro mundo desde el cielo, y de hecho, sin su esfuerzo, al fabricante Hasselblad nunca le habrían pedido que adaptara su famosa cámara para que pudiera registrar el misterioso paisaje de la Luna un siglo después. Los excelentes objetivos de Hasselblad se utilizan en la actualidad en miles de drones fabricados en China, un desarrollo tecnológico que nos ha permitido fotografiar lugares a los que nunca antes habíamos tenido acceso, algunos de los cuales figuran en este libro.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 288                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134119989439,"sku":"20829","price":190000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417757502.jpg?v=1788448957"},{"product_id":"martin-chambi-fotografias","title":"Martín Chambi. Fotografías","description":"                             \u003cp\u003eUna parte importante de la prolífica producción del peruano Martín Chambi (Coaza,1891- Cuzco, 1973) se encuentra bajo el resguardo de la colección de Jan Mulder. Este libro recoge las imágenes más emblemáticas del autor, y las exhibe a través de una publicación de diseño exquisito.\nDe origen indígena, Chambi dedicó gran parte de su vida a fotografiar los Andes peruanos, reivindicando el pasado prehispánico a través de imágenes de ruinas incaicas y el retrato de la vida de las comunidades andinas a principios del siglo XX. De esta forma, Chambi incorpora a la fotografía local de la época una nueva perspectiva, proponiendo una mirada unificadora del Perú y dando luz además a discursos indigenistas que comenzaban a cobrar fuerza en este territorio.\nEn 1924 fotografía Machu Picchu, ciudadela Inca. A partir de esta experiencia, su trabajo entra en una etapa donde el manejo de la luz, de la forma, del espacio y de la textura definidos, además, por ángulos singulares con una estética personal, lo convierten en un emblema de la fotografía contemporánea y documental en Perú y América Latina.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 194                 ","brand":"RM Verlag, S.L","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134130344127,"sku":"21475","price":305000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417975807.jpg?v=1788449087"},{"product_id":"michael-freeman-sobre-la-composicion-michael-freeman","title":"Michael Freeman sobre la composición | MICHAEL FREEMAN","description":"                             \u003cp\u003e* La composición es la herramienta más poderosa del arsenal de un fotógrafo. Como pilar de la creación de imágenes, es una expresión pura de individualidad, y esto es lo que hace que sea tan importante. \n* Quince años después de la publicación del superventas El ojo del fotógrafo, que presentó por primera vez el concepto de la composición fotográfica a un público más amplio y diverso, Michael Freeman vuelve con nuevas ideas que reflejan cómo ha evolucionado el medio durante el siglo xxi.\n* En este completo manual, Freeman desgrana por qué y cómo funciona la composición (mediante tecnología de seguimiento visual para probar las teorías) y ofrece plantillas prácticas de composición listas para aplicarse en una amplia variedad de situaciones. \n\nConciso y fácil de seguir, este libro analiza los ingredientes fundamentales de la composición, a través de ejemplos visuales e ilustraciones únicos, que ayudan a evitar la jerga técnica y acercan el tema de la composición al público. Incluye casos reales de composición que demuestran los principios fundamentales.\n\nMichael Freeman revela los secretos que hay detrás de la creación de imágenes impactantes.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 176                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134160163007,"sku":"23998","price":140000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788419094049.jpg?v=1788449521"},{"product_id":"doisneau-paris-robert-doisneau","title":"Doisneau. París | Robert Doisneau","description":"                             \u003cp\u003e* Una ruta por París a través de 560 fotografías comentadas por el propio Robert Doisneau.\n* Numerosas fotografías inéditas y raras instantáneas halladas en los archivos familiares que destacan los elementos esenciales que llevaron al autor a la fama.  \n* Un testimonio único de la capital francesa. Un hermoso libro lleno de emoción y nostalgia.\n\n\n\"Me acuerdo del París de las gorras y los bombines y del París revuelto, París humillado, París beato y burgués, París de las putas, pero París secreto, y del París de las barricadas, París alegría de vivir y, ahora, París de los coches, París de los chanchullos, París del jogging...\" \n\n\"Al fusionarse con el mobiliario urbano, la gente de París ha dado a la ciudad una atractiva pátina. Yo mismo, con mis constantes paseos, he pulido tanto el pavimento que por primera vez en mi vida experimento un vago sentimiento de propiedad. Sin embargo, quiero pertenecer a la rara especie de propietarios liberales y para todos ustedes dejo mi puerta abierta de par en par\".\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 400                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134160523455,"sku":"24026","price":230000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788419094865.jpg?v=1788449530"},{"product_id":"las-mexicanas-pablo-ortiz-monasterio","title":"Las Mexicanas | Pablo Ortíz Monasterio","description":"                             \u003cp\u003eLas Mexicanas es una impresionante recopilacion de fotografias desde mediados del siglo XIX hasta la decada de 1960, que captan la esencia y evolucion de la mujer mexicana a lo largo de la historia frente al objetivo de la camara. Bajo la experta mirada del fotografo y editor Pablo Ortiz Monasterio, este conjunto de imagenes conforma un cautivador retrato que muestra el empoderamiento de la mujer mexicana desde los albores de la practica fotografica. Una parte importante de este fascinante acervo proviene de una coleccion privada, resultado de mas de una decada de exploraciones en los principales tianguis de la Ciudad de Mexico, contando con la complicidad de conocedores y el apoyo de libreros y comerciantes. Esta particularidad confiere al volumen un valor unico, atrayendo a un publico interesado no solo en la fotografia y el coleccionismo, sino tambien en las ciencias sociales, el feminismo y las representaciones culturales. Ademas, el libro se enriquece con un valioso ensayo de Brenda Navarro, escritora, sociologa y economista nacida en Ciudad de Mexico en 1982. Su profunda perspectiva contextual enriquece aun mas nuestra comprension de las imagenes y las historias que contienen. Las Mexicanas es una obra que trasciende en el tiempo y el espacio, celebrando la fuerza y la diversidad de las mujeres mexicanas a traves de las generaciones, y se convierte en un objeto esencial para quienes buscan apreciar y comprender la riqueza de la historia y la cultura de Mexico.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 128                 ","brand":"RM Verlag, S.L","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134164324543,"sku":"24451","price":160000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788419233363.jpg?v=1788449622"},{"product_id":"joana-biarnes-moda-a-pie-de-calle-joana-biarnes","title":"Joana Biarnés. Moda a pie de calle | Joana Biarnés","description":"                             \u003cp\u003e* Los reportajes de moda que realizó Joana Biarnés, la primera fotoperiodista española, que muestran la evolución de la moda y de la sociedad en una época de cambios trascendentales, desde el final de la década de 1950 hasta principios de la de 1970. \n* Pionera en la fotografía de moda, contó con la colaboración destacada de la periodista Rosana Ferrero. Joana se ocupaba del estilismo, de elegir a las modelos y las temáticas de muchos de sus reportajes y editoriales, y consiguió a menudo marcar tendencia. De esta forma, se convirtió en la cronista regular y sistemática de la evolución radical que se produjo en la indumentaria, del clasicismo de la alta costura a la informalidad del prêt-à-porter.\n* Biarnés trató la moda con la misma proximidad y sinceridad con que abordaba el resto de los temas que documentaba. En un ámbito dado a la fantasía y la sofisticación, Joana situó a menudo las modelos en la calle, con naturalidad, sin buscar escenarios fastuosos o extravagantes y captó como nadie en cada imagen la esencia de su tiempo.\n\n\"En su legado fotográfico, Joana Biarnés ha dejado constancia de un espíritu contemporáneo y cosmopolita. Su modo de ver, su manera de mirar, la definen como una mujer avanzada a su tiempo. Supo hacer, sin pretenderlo, de su modernidad una reivindicación feminista. En un país de hombres, como era el nuestro en aquellos años, ejerció una profesión reservada exclusivamente a la masculinidad, lo que la convierte en pionera. Sus trabajos de fotoperiodismo, sus disparos para el mundo de la moda, donde la actitud sustituye a la pose, hacen del trabajo de Joana Biarnés un legado único e irrepetible\".\n\nManuel Outumuro [prólogo]\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 208                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134168518847,"sku":"24911","price":220000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788419499769.jpg?v=1788449728"},{"product_id":"la-otra-guerra-miquel-dewever-plana","title":"La otra guerra | Miquel Dewever-Plana","description":"                             \u003cp\u003eReportaje fotográfico sobre una realidad que podría ser la nuestra: una guerra no declarada en Guatemala, un país que se ha convertido en uno de los más peligrosos del mundo. Los jóvenes se integran en las maras, pandillas ultraviolentas que aterrorizan a la población. La corrupción generalizada, el narcotráfico, la trata de personas, el tráfico de armas, el alcoholismo, el incesto... todo ello favorecido por la pobreza, el desempleo y las familias destruidas por la guerra y la emigración. La falta de educación, unas estructuras débiles y una impunidad absoluta favorecen el terreno para la violencia más radical. La otra guerra es esa que, sin haberse declarado, provoca en Guatemala a día de hoy tantas víctimas como las que hubo durante el conflicto armado de la década de 1980. Este país, de tan solo 14 millones de habitantes, se ha convertido en uno de los más peligrosos del mundo, con una media de 18 asesinatos al día, de los que un 98 % son archivados.   Es esta realidad, que algún día podría convertirse en la nuestra, la que lleva documentando el fotógrafo Miquel Dewever-Plana desde hace más de diez años. Con una certeza: la falta de educación, la fragilidad de las estructuras sociales y la impunidad son las que favorecen la violencia. Sus fotografías, que no pueden dejar indiferente a nadie, ilustran los testimonios de todos los protagonistas de esta 'otra guerra'.  \u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 304                 ","brand":"Art Blume, S.L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134242574527,"sku":"41243","price":95000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788498016604.jpg?v=1788450943"},{"product_id":"archivo-gaitan-luis-alberto-gaitan-ramos","title":"Archivo Gaitán | Luis Alberto Gaitán Ramos","description":"                             \u003cp\u003eLuis Alberto Gaitán fue uno de los fotorreporteros más importantes del siglo XX en Colombia. Activo desde finales de los años treinta, registró con su cámara muchos de los principales sucesos de la vida colombiana, entre ellos, el irresistible ascenso y posterior asesinato del líder liberal Jorge Eliécer Gaitán, la asonada pública conocida como el Bogotazo, la época de El Dorado futbolístico, cuando el grueso de los mejores futbolistas argentinos militaron en clubes colombianos; la entrega de los guerrilleros liberales de los años cincuenta, la violencia política en departamentos como Tolima y Norte de Santander, las primeras diásporas de campesinos aterrorizados por las matanzas en el campo, los artistas que se presentaron en el Teatro La Media Torta, los cambios arquitectónicos de la capital colombiana y un largo etcétera. Pese a que Lunga gozó de un inmenso prestigio en vida, nunca se recogió su trabajo y ni siquiera se le hizo una exposición. Este libro es, pues, una verdadera primicia porque le permitirá al público nacional redescubrir al autor de ciertas imágenes icónicas de nuestra historia.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 186                 ","brand":"Ediciones Fondo de Cultura Económica S.A.S.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134260498623,"sku":"46402","price":99000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9789583802461.jpg?v=1788451126"},{"product_id":"paisajes-magicos-emiro-hernan-aristizabal-alvarez","title":"Paisajes mágicos | Emiro Hernán Aristizabal Alvarez","description":"                             \u003cp\u003eEn las páginas de este libro se han reunido algunas de las bellezas naturales más sobresalientes de Colombia, desde sus playas e islas en el Caribe y en el Pacifico, pasando por sus verdes valles, desiertos, cañones y ríos, hasta llegar a las nieves eternas de sus montañas. Cada uno de los paisajes incluidos en este libro cuenta con fotos a todo color y textos descriptivos en español, inglés y francés. Una publicación llena de naturaleza, color y belleza.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 144                 ","brand":"Cedro Editores Ltda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134292021439,"sku":"53127","price":161000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9789585852945.jpg?v=1788451792"},{"product_id":"mas-que-muros-i-m-editores","title":"Más que muros | I\/M Editores","description":"                             \u003cp\u003eBasta caminar diez minutos por las calles de Bogotá, para encontrar ideales, sentimientos y retratos de la sociedad colombiana, que cuentan historias y dan vida a los muros de esta ciudad. Esta obra es el resultado de una intensa búsqueda por los grafitis bogotanos para dar a conocer esas historias. \"Gracias a Más que muros, muchas de las imágenes efímeras que los bogotanos encontrábamos en los muros callejeros, debajo de los puentes o en las paredes de los edificios, van a perdurar en el papel\".\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 168                 ","brand":"I\/M Editores Ltda","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134323871935,"sku":"63047","price":54000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9789589343395.jpg?v=1788452366"},{"product_id":"buscando-a-bolivar-pietro-paolini","title":"Buscando a Bolívar | Pietro Paolini","description":"                             \u003cp\u003eEl libro  es  el  resultado  de  los  viajes del Pietro Paolini a  Bolivia,  Ecuador  y  Venezuela  entre  2009  y  2014, documentando el paisaje y la vida diaria en los países del nuevo socialismo latinoamericano durante las  presidencias  de  Evo  Morales,  Rafael  Correa  y  Hugo  Chávez.  \nGracias al instrumento fotográfico, el artista ha captado y descrito las realidades existenciales de estas naciones construyendo una verdadera novela visual: una historia que representa la vida entera, en todas sus implicaciones históricas, sociales, económicas, antropológicas y políticas. La búsqueda de Pietro Paolini se centra en  crear imágenes  que  escapen de los estereotipos con los que han sido representados estos países, tratando de mirar estos lugares y estos eventos en su complejidad, destacando las contradicciones e idiosincrasias en la construcción de sus identidades contemporáneas.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 100                 ","brand":"RM Verlag, S.L","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134860251327,"sku":"69605","price":237000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417047979.jpg?v=1788453197"},{"product_id":"la-exposicion-perfecta-2018-michael-freeman","title":"La exposición perfecta (2018) | Michael Freeman","description":"                             \u003cp\u003eLa exposición es el concepto engañosamente simple que rige la esencia misma de la fotografía y, como tal, siempre ha sido un tema fascinante tanto para los fotógrafos aficionados como para los profesionales. Los recientes avances en tecnología digital han revolucionado el modo en que se puede manipular la exposición, lo que a su vez ha permitido a los fotógrafos experimentar con los valores de abertura, ISO y tiempo de obturación.\n\nEn este libro, Michael Freeman acompaña al lector a través de este difícil y cambiante aspecto de la fotografía con un método lúcido y accesible, mediante ilustraciones prácticas, histogramas y ejemplos visuales con los que explorar las sutilezas de la exposición y tomar así fotografías con total confianza.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 192                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134864969919,"sku":"69635","price":120000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417254513.jpg?v=1788453209"},{"product_id":"lea-este-libro-si-desea-tomar-buenas-fotografias-henry-carroll","title":"Lea este libro si desea tomar buenas fotografías | Henry Carroll","description":"                             \u003cp\u003eEste libro no es un manual, ni incluye gráficos ni jerga especializada para explicar los fundamentos de la fotografía. De hecho, a veces un exceso de información se convierte en un obstáculo e impide ser creativo cuando se empieza.\n\nSe trata de una obra repleta de consejos prácticos que transformarán sus fotografías al instante. Incluye numerosas imágenes de 50 fotógrafos de reconocido prestigio, entre ellos Henri Cartier-Bresson, Martin Parr, Bill Brandt o Cristina García Rodero, que le servirán de inspiración para tomar la cámara y ponerlo todo en práctica.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 128                 ","brand":"Naturart","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134869164223,"sku":"69673","price":85000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417492205.jpg?v=1788453219"},{"product_id":"sol-negro","title":"Sol Negro","description":"                             \u003cp\u003eEn \"Sol Negro\", más allá de fotografías, se reúne una serie de historias femeninas en las que subyace la melancolía como un sentimiento misterioso que ha marcado la obra de las artistas representadas.\nLas doce artistas, entre las que figuran nombres de la talla de Milagros de la Torre, Paz Errázuriz, Leonora Vicuña o Claudia Donoso, proponen trabajos visuales que permiten crear una narrativa del lado oculto de la vida, de tragedias personales o colectivas: soledad, discriminación, lucha, violencia. Pero lejos de proponer una mirada victimizante, se muestra la fuerza poética de ese pozo sombrío. La pasión, la melancolía y la afectividad están latentes en todas las obras. \nEl libro hace un inventario de las maneras en que las mujeres radicalizaron prácticas fotográficas a lo largo del siglo XX y hasta la fecha en Latinoamérica, revelando posturas reales muy particulares en los contextos sociales y políticos en que tuvieron que forjar sus carreras, y en territorios donde fue difícil crearse un espacio.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 160                 ","brand":"RM Verlag, S.L","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134882861247,"sku":"69760","price":237000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788417975111.jpg?v=1788453251"},{"product_id":"esenciales-arte-fotografia-david-bate","title":"Esenciales arte. Fotografía | David Bate","description":"                             \u003cp\u003eUna instructiva guía, con un enfoque innovador, que presenta la fotografía como un medio amplio, diverso y accesible a través de figuras famosas y otras menos conocidas de la historia de la fotografía.\nFotografías, exposiciones y libros que han sido cruciales en la historia del medio, lo que ha llevado a provocar cambios vitales en la perspectiva, los valores y el enfoque de la fotografía. Se identifican fotografías individuales como ejemplos históricos de movimientos artísticos clave, que a menudo se desarrollaron gracias a esas obras. Entre los ejemplos seleccionados se encuentran numerosas imágenes que han tenido un profundo impacto en todo el mundo, por lo que representan un conjunto inclusivo y diverso de las aportaciones de artistas desde el nacimiento de la fotografía hasta la actualidad. En cada apartado se brindan una sucinta explicación, obras características y una lista relevante de artistas destacados, rasgos, disciplinas y colecciones. En la sección de referencia figura un glosario indispensable de términos relacionados con el mundo del arte. Los que disfrutan del arte y quieren profundizar en él encontrarán en Esenciales del arte un acompañamiento perfecto que les proporcionará toda la información contextual necesaria para disfrutarlo y comprenderlo, tanto si se trata de un ávido galerista, un aficionado a leer cómodamente en el sillón o un curioso observador. Con textos atractivos, accesibles, acreditados, con un marcado componente visual y redactados y concebidos por expertos.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 176                 ","brand":"Naturart","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134895771839,"sku":"69875","price":98000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788418725173.jpg?v=1788453284"},{"product_id":"fantastico-alix-pare","title":"Fantástico | Alix Paré","description":"                             \u003cp\u003e* Una retrospectiva inédita de los grabados más bellos y los cuadros más destacados de Gustave Doré, elegidos entre su obra, constituida por más de 10 000 ilustraciones.\n* Gustave Doré es un artista completo: dibujante, grabador, pintor y escultor. Su genio en la ilustración literaria le valió haber pasado al inconsciente colectivo, haber influido en el cine, la animación, el cómic y la publicidad. \n* Uno de los dibujantes con mayor talento, y de los más prolíficos del siglo xix, Doré abarcó todos los temas: desde la caricatura de los hombres de su época hasta el reportaje de guerra, pasando por la fábula, la poesía, la novela y también la alegoría y el paisaje.\n\nLa selección de las obras que se reproducen y comentan se basa en un conjunto de criterios cronológicos, temáticos y estéticos. Doré realizó caricaturas cómicas e imágenes serias, visiones épicas y vistas contemplativas, observando la realidad y comportándose de manera virtuosa en la fantasía. \nLos encuentros temáticos, estilísticos y formales hacen surgir con fuerza la personalidad artística de Gustave Doré. Además de su virtuosismo, su gusto trasluce otro tanto. Sus temas predilectos son variados: le gustan las noches estrelladas, los bosques de altos pinos negros, los paisajes escarpados, los combates de espada, los castillos mágicos, las criaturas voladoras, los monstruos marinos... En otras palabras, a Doré le gusta soñar y hacer soñar. Cultiva lo maravilloso.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa dura\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 480                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134903963839,"sku":"69941","price":420000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788419094827.jpg?v=1788453304"},{"product_id":"manual-del-fotografo-michael-freeman","title":"Manual del fotógrafo | MICHAEL FREEMAN","description":"                             \u003cp\u003e* Del autor que ha vendido millones de libros, este manual combina una guía sencilla con aspectos artísticos.  Una herramienta esencial para fotógrafos de cualquier estilo y nivel de experiencia: muestra cómo sacar el máximo partido al equipo, a componer y captar todos los temas y estilos clásicos, y a perfeccionar la posproducción para crear un flujo de trabajo de factura profesional.  Incluye datos, información y consejos para conocer todo lo que precisa saber para ser un fotógrafo de éxito. a división entre profesionales y aficionados a la fotografía ya no existe, y este es precisamente el motivo por el cual se presenta este manual. Trata de todo lo que es preciso dominar, y esto no ha cambiado. Sin embargo, lo que ha conseguido la tecnología digital es universalizar la fotografía -incluyendo a aquellos que cuentan con una cámara tradicional- y permitir   compartir las imágenes con todo el mundo. Ya no existe un público pasivo.  Para los fotógrafos ya no hay espectadores deseosos de ver lugares que nunca podrán contemplar por sí mismos. El público es ahora global, y todos toman fotografías en los mismos lugares y en los mismos momentos. Esto significa simplemente que uno se ha de esforzar más y ser más hábil, no solo en el manejo del equipo, sino también para crear imágenes diferentes y atractivas y luego compartirlas con efectividad. Este manual cubre todos estos principios, y su propósito es introducir al lector en el nuevo mundo de la fotografía.  Autor A lo largo de su dilatada y exitosa carrera, el fotógrafo y autor Michael Freeman se ha centrado principalmente en el reportaje de viaje. Ha publicado en docenas de los principales medios impresos, entre ellos Time-Life, GEO y la revista Smithsonian, para los que ha cubierto docenas de historias en todo el mundo a lo largo de tres décadas. La mayoría de su trabajo se ha centrado en Asia, comenzando en Tailandia y posteriormente se ha extendido por el sudeste asiático: Camboya, Japón y China. Su libro más reciente sobre reportaje documental es The Tea Horse (la ruta del té y los caballos), que recorre la antigua ruta comercial que se inició en el siglo vii entre el sudoeste de China y el Tíbet. De sus numerosos libros sobre técnica fotográfica, traducidos a 27 idiomas, se han vendido más de cuatro millones de ejemplares en todo el mundo. El ojo del fotógrafo es su libro de mayor éxito, y se ha convertido en la obra definitiva sobre composición fotográfica y diseño.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 240                 ","brand":"BLUME (Naturart)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134940041407,"sku":"70156","price":130000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788410048478.jpg?v=1788453399"}],"url":"https:\/\/tienda.elcallejonlibreria.com\/collections\/fotografia-y-fotografos.oembed","provider":"El callejón librería","version":"1.0","type":"link"}