{"title":"Historia del cine, teoría y crítica","description":null,"products":[{"product_id":"cine-sentido-omar-ardila-murcia","title":"Cine-sentido | Omar Ardila Murcia","description":"                             \u003cp\u003eEn la historia del cine han habido muchas vertientes teóricas que asumen y explican las formas de desarrollo de las películas y los estilos de los y las cineastas. Omar Ardila decide apoyarse en Deleuze y su categoría de Cine Sentido, a partir de la cual se puede pensar en una tradición alterna, otra tradición que muestre la dinámica de un cine que no se conforma con la historia, con la narración, sino se devuelve a sus raíces, a las imágenes y sus posibilidades. Un cine que no solo apele a nuestras emociones como público, sino que nos permite una experiencia de la existencia misma, del sentido de lo humano, del arte, de aquello que se muestra cada vez que el arte revela una verdad humana.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 188                 ","brand":"Favila Editorial SAS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134073000127,"sku":"11409","price":45000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9786289536027.jpg?v=1788447847"},{"product_id":"el-cine-antonin-artaud","title":"El cine | Antonin Artaud","description":"                             \u003cp\u003eLas relaciones de Antonin Artaud (1896-1948) con el cine tuvieron siempre un carácter ambiguo y complejo: como indica uno de sus biógrafos, siempre osciló entre la sospecha de que la naciente industria sólo era un medio poco honrado de ganarse la vida («no puede uno trabajar en el cine sin avergonzarse») y la esperanza de que esta nueva forma de expresión pudiera permitirle el descubrimiento de un lenguaje auténticamente creador y revolucionario. Actor y guionista, como teórico planteó problemas y adivinó perspectivas que siguen resultando hoy día más actuales que nunca. El presente volumen incluye una selección de sus reflexiones sobre el cine (expresadas en críticas, entrevistas, ensayos y cartas) y siete sinopsis, entre las que destaca la de \"La concha y el reverendo\", único guión suyo llevado a la pantalla de forma específica.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 168                 ","brand":"Alianza Editorial","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134228549823,"sku":"37365","price":96900.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788491812289.jpg?v=1788450678"},{"product_id":"contra-el-cine-obras-cinematrograficas-completa-1952-1978-guy-debord","title":"Contra el cine obras cinematrograficas completa 1952-1978 | Guy Debord","description":"                             \u003cp\u003eGuy Debord se decía cineasta. En la breve biografía publicada para el estreno de su película La sociedad del espectáculo (1974) se presenta de ese modo pero sin dejar de subrayar la distancia entre lo que dicha actividad significaba en su caso particular y los desempeños esperables para un director. Como es sabido, la vida de Debord estuvo marcada por el cine y por la voluntad de negarlo de todas las maneras posibles, con y contra el cine, como se tituló uno de sus artículos en la revista Internationale Situationniste. Su primera acción pública fue la proyección de una película sin imágenes, y la última privar al mundo de la posibilidad de ver sus films, cosa que realmente ocurrió durante el final de su vida. También la obra a la que ha quedado más asociado, La sociedad del espectáculo, antes de llegar a ser un libro fue un proyecto de película de un género nuevo. Si hoy paradójicamente podemos hablar de la influencia subterránea de la obra fílmica de Debord, que alimentó tanto a la nouvelle vague como las prácticas de cine militante y videoactivismo de los setenta hasta el presente, no es porque aspirara a labrarse semejante posición en la historia de las formas artísticas. Todo lo contrario: si algo caracterizó esta incursión a regañadientes fue la voluntad de destrucción del cine por sus propios medios: que el saqueo de realidad que practica la cámara sea sustituido por el saqueo de las imágenes recontextualizadas en un nuevo montaje.\n\nLa publicación de este volumen hoy, que reúne por primera vez en español la totalidad de los guiones escritos por Debord, no es inocente ni un mero ejercicio archivista. Sabemos que nuestro paisaje mediático no es el mismo y que el cine ya no es lo que era. Sin embargo, la poética de apropiación debordiana, su utilización del plagio y del desvío como ejercicios estético-políticos y la corrupción minuciosa de todos los componentes elementales que constituyen el dispositivo cinematográfico (fotograma, banda de imagen y de sonido, pantalla, sala, comentario, crítica), se erigen ahora como una estrategia vigente para hacer frente al flujo perpetuo de imágenes digitales. Parafraseando al grupo esloveo Laibach, probablemente una de las lecturas más interesantes del situacionismo desde la cultura pop: Todo arte es susceptible de manipulación política, a excepción de aquel que hable el lenguaje de esa misma manipulación.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 252                 ","brand":"Caja Negra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134378889407,"sku":"64868","price":95000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9789871622832.jpg?v=1788452473"},{"product_id":"lenguaje-del-cine-praxis-del-filme-luis-alonso-garcia","title":"Lenguaje del cine, praxis del filme | Luis Alonso García","description":"                             \u003cp\u003eEste libro es un ensayo sobre la estructura general de la imagen-cine tal como las hemos comprendido durante un siglo. Pero, al contrario que otras muchas introducciones al cine, este libro parte de la discusión sobre cómo la historia y la praxis del cine construyen eso que cotidiana y académicamente entendemos por «lenguaje del cine». Para ello se realizan tres grandes trayectos que no reniegan de su carácter problemático: desde la crítica del sistema institucional que ha restringido nuestra operación y reflexión sobre el cine (bajo la falsa cima de un amado y llorado cine clásico) al esquema final de la doble configuración sígnica de la imagen-cine (entre lo icónico-plástico y lo escénico-narrativo), pasando por una concreta y específica definición de la imagen dentro del mundo de los artificios y las praxis culturales de la comunicación.\n\nLa colección ESTUDIOS DE COMUNICACIÓN asume ese reto: pensar el devenir de la historia y el acontecer de la cultura desde la centralidad otorgada a los artificios textuales y las praxis comunicacionales, sea cual sea el ámbito en el que tendemos a parcelar el concepto de comunicación como objeto de conocimiento: las Bellas Artes, la Comunicación Audiovisual, el Diseño, la Fotografía y el Cine, la Historia del Arte y la Cultura, las Humanidades, los Medios de Masas, las Nuevas Tecnologías, el Periodismo, la Publicidad y la Propaganda, las Telecomunicaciones… En la forma del manual, el ensayo o la monografía, el objetivo de esta aventura —emprendida por una clásica editorial iberoamericana de estudios académicos— es dar a los jóvenes y mayores de hoy en día —alumnos y alumnas de los nuevos grados o, simplemente, aprendices de la vida— los interrogantes esenciales para su comprensión e intervención en el mundo que nos ha tocado vivir. Pues, como siempre, las respuestas están en el aire.\u003c\/p\u003e\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e \u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eEncuadernacion:\u003c\/strong\u003e Tapa blanda o Bolsillo\u003cbr\u003e                 \u003cstrong\u003eNº de páginas:\u003c\/strong\u003e 232                 ","brand":"Plaza y Valdes, S.L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46134690873535,"sku":"68594","price":83000.0,"currency_code":"COP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0756\/5423\/4303\/files\/9788492751570.jpg?v=1788452897"}],"url":"https:\/\/tienda.elcallejonlibreria.com\/collections\/historia-del-cine-teoria-y-critica.oembed","provider":"El callejón librería","version":"1.0","type":"link"}